摊主感慨道：“这件玉器，我买来的时候，当初买主就给我说过，这是乾隆年间的玉器，你看那里面还有乾隆皇帝题诗呢！我听说乾隆工非常值钱，这一对玉碗，跟您之前买的两件乾隆工，虽然意思上差那么一点，不是姚宗仁的作品，可依然价值不菲啊，可惜别人都没有您这慧眼。”
张天元没有说话，只是笑了笑，将玉碗小心翼翼地放进了包里。
对于不懂行的人来说，痕都斯坦玉器实在太陌生太陌生了，可惜他们都不知道，这种玉器目前市面上的价值那可是十分高昂的。
虽然张天元并不打算卖，可是这东西也是神罗博物馆缺少的物件啊。
“呸！还乾隆工呢，你也就骗骗张天元那种蠢货罢了，就这样的玉器，连古玉器都算不上，分明是现代人仿造出来的，竟然还花费一万去买，只有蠢货才会这么做。”
就在张天元拿了东西准备转身走人的时候，哈德突然开腔了。
张天元早知道这货没有憋什么好屁，不过还真没想到他会这么说。
他冷笑了一声，没有说话，没想到这哈德还来劲了。
哈德得意洋洋地说道：“选料上，乾隆时期的玉雕，一定是选用上等的玉料，绝不滥竽充数。
那个时期，只有那些没有瑕疵的玉料才能成为玉器雕刻的原料。
乾隆时代，国家正处于鼎盛时期，由于皇帝的喜好和经济的充裕，所以，和疆向内地供应玉料的数量也高于以往的各个朝代，这就为玉工们在材料的选择方面有了更大的空间。
这里需要说明的是，从故宫展示的玉器看，大多以白玉大件为主，而从民间的收藏物件来看，则以上等的青玉小件为主。
这个时期玉雕的共同特点是，以留皮为少量，不留皮的为多数，因为玉料的皮子，属于玉的瑕疵部分，玉工们在制作时，尽可能的挖掉这些瑕疵，实在无法挖掉的，只能留下。
与现代玉雕不同的是，那不是故意证明其为籽料，而是因为无法避开玉的瑕疵而退求其次，从而保留器型的完整性。
再看看你手里那对玉碗，恐怕连和田玉都不能算吧，而且玉质也并不怎么样，这样的也算是乾隆工？”
武田晴子也点了点头道：“哈德先生说的没错，张桑你这次真得看走眼了啊。
这个时期的玉雕，往往以小见大，但注重细节。
这个时期的玉器，不管是宫廷还是民间玉器的制作，一定是细节清晰可辨、棱角分明，可谓是‘精雕细琢’。
从造型来看，宫廷的器物自不必说，从民间藏物来看，也同样如此。
不管物件的大小，一定是大气舒展，刀工凌厉，交代明白。
值得注意的是，小的玉雕物件，绝不拘谨软弱，往往在方寸之间，极大限度的使用玉料，使之达到更好的效果，这也反映出游牧民族的特征来。
特别是玉雕的佛像，往往开脸较大、笑容憨态可掬，具有开朗亲和的特点。
关于细部，也绝不遗漏一点空隙，表现的清晰简单，交代的非常精准、绝不含糊，故有乾隆‘小料见大工’的特点。
而你这对玉碗，明显就不对嘛。”
他们两个人在那里一唱一和，配合得倒是天衣无缝。
张天元不由笑道：“乾隆工我比你们更了解，除了你们所说的特点之外，这个时期的玉器还崇尚仿古。
复古是这个时期玉器雕琢的一个典型特征，从宫廷展示的玉雕器物来看，复古是乾隆时期玉雕的主流。
这个时期的仿古玉器有鼎、尊、彷等。复古没有错误，但过于追求古意，也在很大程度上限制了工匠们的创造性，特别是宫廷的玉雕作品，往往拘古而缺乏时代感。
乾隆时期的玉雕与红山和良渚文化的玉雕相比，没有了动感和明快率性的特点，更缺少了人们简约表达艺术语言的权利，这也是宫廷玉雕的时代特征之一。
相反，从收藏的民间乾隆玉雕来看，工匠们的无拘无束的雕刻，再加上抛光等特点，无疑为那个时代的玉雕工艺，提供了活力和真实感。
而我手里的这对玉碗，却完全没有这种特点，对吗？”
本来张天元是打算买了东西就转身走人的，可是有人非要把自己的脸伸出来让他打，那他自然不客气了。
“不错，关于乾隆工，我倒也了解一下，除了三位所说的特点之外，还有两点比较重要。”
莉莉娅的父亲也是不甘寂寞，显示了一下自己的学识。
“其一，抛光十分精细。
玉质的好坏，决定了这块玉雕能不能抛光，只有顶级的玉料，抛光后才能形成所谓的‘玻璃光’的效果。
乾隆工的抛光是那个时期的典型特征，无论宫廷还是民间制作，以后则少见。
乾隆时期，比任何时期的抛光都要好，那个阶段，由于工具的改善、时间的充裕和不计成本，在玉器的制作方面，往往是‘去脏留纯’。
玉的纯净度好和密度高，才可能形成所谓的高光效果，如果玉的密度不够或有裂痕，一旦经过抛光，就容易显露出玉的瑕疵来，所以，乾隆工的选材，是相对讲究的，民间就有‘好玉有光’的俗语。
抛光不止于表面大部，连最小的细部也不会遗漏，特别是极小的细部，也充分的雕琢抛光，这是鉴定乾隆工玉器的一个方法。
这对玉碗抛光虽然也不差，但实在很难玉乾隆工扯上关系。
其二，乾隆